Undici anni fa, dalla disponibilità dell’Opera Pia Purgatorio ad Arco, nacque un articolato progetto di ricerca, affidato a Mimmo Borrelli e pensato per un luogo molto speciale: il Complesso Monumentale di Purgatorio ad Arco, dove si perpetua il viaggio che accompagna le Anime Pezzentelle dal Purgatorio al Paradiso e si affronta uno dei più controversi aspetti dell’identità partenopea, ovvero il rapporto irrisolvibile con la morte. Oggi, quel viaggio prende il nome di Opera in Transizione, con gli attori della Bellini Teatro Factory che hanno concluso il loro percorso di formazione triennale, diretto dallo stesso che Borrelli.

Questa ripresa segna l’inizio di un nuovo percorso che vede la trasformazione della Bellini Teatro Factory ‘da classe a compagnia’, con un anno aggiuntivo di produzione teatrale continuativa che coinvolgerà tutti i neodiplomati in quattro spettacoli, diretti da registi diversi, nei palcoscenici del Piccolo Bellini e del Bellini.
Un’esperienza concreta e totalizzante fatta di repliche numerose, impegno costante, crescita reale, con il duplice obiettivo di offrire una possibilità unica di lavoro a giovani artisti formati e, al tempo stesso, di creare una nuova compagnia fluida, la Compagnia Bellini Teatro Factory, aperta anche ad altri talenti provenienti da altre accademie e scuole, in un processo dinamico e in continuo ascolto delle urgenze delle nuove generazioni.
Il primo atto di questo nuovo progetto è proprio il lavoro di Mìmmo Borrelli con Opera in transizione.

Nella tripla veste di autore, regista e maestro, Borrelli guida i giovani attori nel percorso di scoperta e assimilazione di questa tradizione tutta napoletana, in cui il popolo dialoga con la morte e patteggia favori, attraverso la cura (il refrisco) dei resti mortali di povere anime sconosciute in cerca di pace eterna. Un’occasione per raccontare questa condizione di limbo, il purgatorio, che accomuna i morti non ancora ascesi in paradiso con i vivi, che abitano una città destinata a non trovare mai, eternamente, la sua pace. La lingua tellurica di questa Opera ha il suo vibrante contraltare nelle musiche di Antonio Della Ragione; la musica quindi come seconda lingua della città di Napoli, con tutti i suoi umori e le sue tradizioni stratificate e in contraddizione, come un inafferrabile destino.

Il Purgatorio è ll’organo più democratico
creato da Dio con tutti i suoi errori.
Una volta spogli del ricordo, col viatico
di riconoscerli e riconoscersi al di fuori
di questi diventiamo teschi, tali
e quali a quelli colati di ricordi,
teschi e capuzzelle ca so’ tutte quante eguale,
’a stessa fine fanno, muti, diventano sordi.
Il teschio tu ’o vire n’haje menzione.
Il resto lo fa il sogno e l’immaginazione.
Dopo il primo contatto, chesta è ’a menzione:
t’affigure ’o cuorpo, ll’anema e ’o capucchione.
Al Purgatorio se perde l’identità
per riacquistare il fuoco dell’eternità.
Non c’è niente di più umano del Purgatorio,
di una chiesa pensata per un motivo:
dar dialettica alle aspettative di gloria
e certezze ca ’a morte te tene anco’ cchiù vivo.